我的年度观影百佳（一）
第80名：《逃走的女人》
导演：洪常秀
从头到尾都彰显出这是一部典型洪常秀式的电影，不过却让人从这些熟悉的特质中读出了一些别样的东西。整体的剧作架构和人物呈现我非常喜欢，金敏喜的角色在绝大多数情况下充当的是一个穿针引线式的人物，而她的三个朋友们似乎正是几个处在不同阶段女性的真实写照，而她们之间的交谈则更像是作为生活风平浪静代表的金敏喜的角色与有过情感激荡的其他角色的无声碰撞，在平实的节奏里挤出一丝丝女性生活的真实温度。但结尾似乎又透露出金敏喜这个角色也不是那么简单：她一边目睹着她的朋友们逃脱曾经的困境，一边其实自己也在潜移默化地“逃走”。最终电影的画面由黑白变为彩色，似乎也是一种角色心理状态的暗中转变，更显出导演精巧的描摹与深入的思索。美中不足是可能为了突出女性的特质而把几位男性形象描绘得有些过于猥琐了，略显好笑。
第79名：《教室里的一头牦牛》
导演：帕武·多杰
从电影角度来说这片自然是存在许多缺陷的，尤其是在情节的具体展开和承接上处理得太过于简单和儿戏。但我觉得应当给这片一个相对较高的分数，作为一个你一生都可能看不到它制片的几部电影的国家来说，不丹能够推出这样一部诚意满满的作品已经实属不易。它不仅向全世界展示了不丹这个默默无闻但风景壮丽的山地小国，更是将贫困地区的支教问题与落后国家人才大量流失的问题搬上了台面，让人在纯净的故事背后思考更多的事情。那仿佛能刺穿耳膜的欢快流行乐，是否能取代那辽阔山间的民歌？那无时无刻不在飞速流动的快节奏城市，是否还能容下那孤僻教室中的一头牦牛？
第78名：《遗落家庭》
导演：娜塔莉·埃丽卡·詹姆斯
完成度相当高的处女作，导演在恐怖这个点上的呈现非常老道，采用了“声音”作为一切惊悚点的来源，依此来展开整体情节的叙述，非常高级。另一方面，这样的声音也与影片的内核形成了一种遥远的呼应，看似骇人的外表之下原来是令人悲伤无奈的“腐烂”真相。有这样一种无法逃脱的宿命在身体中开花结果固然痛苦，但更痛苦的则是这样的宿命只能毫无保留地一代代延续下去，而后人们只能眼睁睁见证着这不可逆转之事的发生，却毫无还手之力。影片在结尾几分钟出传达出的最强音，让人扼腕叹息，实在惊人。
第77名：《加加林》
导演：范妮·莉娅塔德/杰里米·特鲁伊
也许在你们的眼里这只是一栋老年失修注定将要倒下的房子，但在我们的心里，它是我们的整个宇宙，如果地球上不再有它的容身之地，那我就带着它飞向太空，再也不归。
第76名：《女人四十玩说唱》
导演：拉妲·布兰克
最近好莱坞白人故事用黑人主演的情形越来越多，这种矫枉过正的现象其实某种程度上也反应了黑人原创故事本质上的稀缺。这部由毫无名气的黑人女性拉妲·布兰克自编自导自演的传记性质的电影似乎在某种程度上弥补了这一块缺憾。影片整体轻松滑稽但又不乏思考，在黑白影像的调节下，女主人公四十岁左右的生活看起来充满了一丝无奈的苦涩。她必然是不幸福的，工作上来自于白人的压力以及生活上来自一些人的不理解似乎都让她更加颓唐。但她又是幸运的，她身边有那个不离不弃的韩裔gay蜜，有偶然接触到的并成为挚爱的说唱和与它一起到来的挚爱之人，当然最重要的还有纽约哈莱姆这片沃土中永久保留着的那份黑人独有的自我幽默和阔然坦荡。当她终于说出一切放下芥蒂，她后面的生活就好像结尾处终于变彩的画幅那样，必然会是更为绚丽的版本。
第75名：《江湖医生》
导演：阿格涅丝卡·霍兰
整部电影的剧作感觉有点问题，在治病救人、时局动荡、爱情选择之间摇摆不定，有种东锤一下西打一下的错落感，实在是过于割裂。不过在阿格涅丝卡·霍兰平稳的执导之下，整部电影依然呈现出一种别致的美丽，真挚的情感在细腻的描述中呼之欲出。那些给别人医治病痛的人，其实自己的心中最不能忍受疼痛。男主人公无疑是不幸的，从发觉到自己拥有救死扶伤的天份之后，他就从未真正属于过自己，在纷至沓来的病患和毫无信任的上级中小心求生；但他又是幸运的，因为在他短暂的生命里，他能遇到一个爱自己且自己也爱的人，为了这份沉甸甸的爱，他们可以互相扶持，亦可以互相牺牲。我既然做出了选择，那任凭江湖怎样风雨飘摇，我还是会拉过你的手紧紧握住，直到那不可言说的力量把我们断开。再然后，门关上了。
第74名：《蓝调天后》
导演：乔治·乌尔夫
玛·雷尼看似在录音室里对着所有人指指点点，然而实际上她除了嗓音之外完全一文不值，让她最后只能签下那个不公的条约。列维有着满腔的音乐天分和奋斗的热血，然而他自己的身份让他无论在哪一边都处处碰壁，让他最后只能挥舞着刀子痛哭流涕。在那个看似繁荣的年代里，黑人却是永远的垫底石，管你是看似高贵的蓝调歌手还是本就无人问津的有才乐手，通通都只是白人用来取悦的玩具。让他们满意之后，该打发的打发，该遗忘的遗忘，甚至还把他们的东西拿过来为自己享用。而他们呢，口口声声说自己知道该怎么做，实际上呢？
第73名：《何塞》
导演：奥雷尔
苦难是不可扭转的，但你是可以试着把它遮盖起来，只在天地间留下一片炫烂。如果这个悲伤的世界一定要给你的人生打上悲惨的底色，那请你一定要记得在这片涂满污泥的画布上执拗地涂上一片温暖。
第72名：《分租》
导演：伊藤·福克斯
在一个人的一生里短短的五天又算什么呢？它就好像是特拉维夫海岸上一朵不起眼的小浪花，虽然渺小却依然能冲向人的脚踝；它又好像是喧闹街区公寓里一沓刚刚被叠好的衣服，明明普普通通却让人感到别样的放松。在这个混乱与发展并存的国家里，我带着一身悲伤和颓废风尘仆仆前来，却在这样的五天之后携着平静和欢愉而去，因为我遇上了最美好的一百二十个小时，因为我遇上了最能理解我的生命，因为在这个短短的分租时光里，我突然学会了跟世界交流。可能只是一餐以色列菜，可能只是一段狂放的舞蹈，可能只是几句交心的话，可能只是一个大大的拥抱和长长的吻，但我就是明白了，因为我就是这样撞上了最好的时光而已，哪怕只有五天。
第71名：《食肉动物》
导演：彼得洛·卡斯特里图
本年度威尼斯地平线单元最佳剧本得主，真的是赢得实至名归。导演在剧本的处理上独具匠心，用甚至有些让人难以接受的极为荒诞的手段，将两个看起来毫不相关的家庭紧密地联系在了一起，通过各自愚蠢到好笑的明争暗斗与它们之间若有若无的激烈关系，强烈地表达出了一种家庭成员之间名为友好实则尔虞我诈的丑陋真相，将人性中最虚伪最贪婪最狡诈的一面毫无保留的完全暴露在观众面前，用一种极致的讽刺辛辣捅破了他们华丽的外表，揭示出人人都是“食肉动物”的最终本质，让人大呼过瘾却又再细想过后胆战心惊。
71-80名影片合照
第70名：《泰迪》
导演：卢多维克·布克尔玛/佐然·布克尔玛
表面上是神秘诡异、血腥暴力的cult式影片，实质上只是献给始终站在社会边缘的“怪胎”们的一曲哀歌。他们的那份执着到有些烦人的真心，却总在其他人的眼里成了不可理解的错误之举。本片中的男主人公还有着那只狼能让他冲毁这道腐朽的堤坝，可千千万万像他一样的人呢？没有什么的天降神力，更没有那些冷漠的人们哪怕一寸的关心，他们想象中的那些美丽与梦幻，只有在鲜血淋漓之后才能转而实现。这不仅仅是这个人群的悲哀，更是我们这个世界的悲哀。试问，只要我们跟常人有一点点的差别，就不能正常地活下去了吗？柏林影帝安东尼·巴容的表演让人过目难忘。
第69名：《汗流浃背》
导演：马格努斯·范·霍恩
对于当今时代敏感的把控和呈现不失为一种电影拍摄的全新思路。此片巧妙地利用了这一点，通过对一个女运动博主的三天生活描绘，生动表现出了如今电子信息时代看似繁盛浮华的表现背后人心逐渐疏远与互相难以理解的不堪真相。尽管在情节的处理上还有些可以完善的地方，但本片传递出的信息令人震撼，无论是对于“狂热粉丝”这条线的叙述还是家庭聚会时体现出的百态，当把它们和这个逐渐虚拟化的世界联系起来时，其对于现在这个社会拥有的普世意义和思考价值毫无疑问是巨大的。
第68名：《影里》
导演：大友启史
日本电影中的那种对气质和氛围精准而细致的刻画被这部电影完全承接了下来，整部电影就似乎是跟着男主角一起探寻一切秘密的过程，与他一起经历所有的七上八下和波澜起伏。然而不管是什么结果，不管我们曾经站在怎样的蓝天下，不管我们曾经踏足怎样的土地和流水，不管我们曾经抓住这样或那样的游鱼，我们才发现，自己原来从来无法逃脱那片阴影。它也许是那个你突然间爱上却永远接近不了的人，也许是在顷刻间突然来袭不可阻挡的灾难，更可能是你自己心中已经扭成一团的麻绳。有时我们选择所谓的和解，只是和这片阴影的妥协而已。绫野刚和松田龙平携手带来了看似冷酷实则嵌入人心最深处的极致表演。
第67名：《松露猎人》
导演：迈克尔·德维克/格雷戈里·克尔肖
类似于《蜂蜜之地》，将纪录片与剧情片的边界进行模糊，跟随着几位上了年纪的松露猎人的视角，去探索找寻松露及与其有关的一些事情的细节，更探究出其中反应出的人性复杂。电影整体清新隽永，在平淡与生活化的呈现出暗暗透露出导演对这些松露猎人们坚守自然不计回报的崇敬以及对那些只知利益却不知道生活艰难的松露贩卖者们的有力抨击，短短的时长传递出的情感不言而喻。但此片相较于《蜂蜜之地》来说还是略差了一些，主要体现在将叙述角度由“点”展开为“线”，从多个角度开启的叙述与不同情感叠加的堆积感让整部电影显得有些笨重，失去了这类剧情式纪录片应有的轻盈感和回味感。不过整体来说这依然不失为一部优秀的自然纪录片，在美丽的影像中渗透出真挚的情感与道理。
第66名：《南山的部长们》
导演：禹民镐
韩国影人对于此类政治惊悚片的拍摄俨然已经熟捻于心，虽然工整得有些无趣，但确实又很好看。跌宕起伏的剧情构建、直击人心的节奏处理、生动形象的人物塑造、撼动心灵的主题反应，这部电影一个都没少。虽然依然有此类电影线索复杂无力的缺陷，但依然无法遮盖其中对于那一份正义与公道的呼唤。曾经有人雄赳赳气昂昂地说自己要永远效忠民主与革命，却在自己的贪婪与他人的碎语中迷失了自己，也有人用尽自己的一切去扭动那些已经冷固的心，却在历史中被写为罪人。有些微光闪耀过一瞬间，却又瞬间湮灭，只有那无声的南山，默默记录着这平凡却又不凡的伟大。最后要大夸一下李秉宪的表演，从头到尾滴水不漏毫无缺憾。
第65名：《父亲》
导演：克里斯蒂娜·戈洛佐娃/佩塔尔·瓦查诺夫
影片从一个很小的切入口出发，讲述了在母亲去世之后，深陷精神癫狂的父亲与试图挽回局面的儿子之间的矛盾冲突。剧作似乎走着极端的道路，在众多地方的设置与呈现会让观众大吃一惊甚至难以理解，但是在结尾处所有真相抖落出来之后这所有的“意外”似乎都成为了情理之中，家庭中反复缠绕却又坚实无比的情感被发挥得淋漓尽致。另外此片更是从父子关系之中解读出了一种思想上的冲突碰撞，采用许多精心设置的小细节更为突出了这种激烈的对峙，使影片内涵更为丰富。不过这一浅一深两个方面的相互性还是略显粗糙，稍微打磨一下会更好。总而言之，这是部小巧但是精致的drama大戏。
第64名：《八月处子》
导演：霍纳斯·特鲁埃瓦
其实这个标题就已经剖析出了影片的两个层面：“八月”是影片的表征，是那个盛夏时节许多人都巴不得远离但却让女主角流连忘返的马德里，不论是那寂静中划过流星的天空和无人经过的街道，还是在喧闹里热情非凡的游行和五光十色的酒吧，都是她不会离开的定心丸；“处子”是影片的内征，她不趋之若鹜逃离这片热土不仅是因为那些可以看到的，更是因为那些可以感受到的，那些在烈日微风里触动每一根发梢的气息，在明暗交界里抚慰每一段神经的欢愉，在觥筹交错间点燃每一片心境的论调，在两个星期里所踏过的每一间屋子和每一条街道，都是那么的熟悉而陌生，她像个懂得一切的人，却又如同怀着处子那般。或许那个处子的名字就叫——“我和马德里”，因为这就是两者之间的对话，没有第三者，只有我和你。
第63名：《少年邦》
导演：阿曼达·麦克拜恩/杰西·莫斯
让我这样一个对政治完全不感冒的人看得置身其中，这部纪录片确实在刻画这个主题上做到了极致。这样一群青年竞选的全过程其实无不在透露出现实社会中美国社会政坛的真实面目：对于竞选人本身来说，他们自我观念的表现以及游说他人的能力固然非常重要，可是对手对你挖空心思各种处心积虑的压榨和污蔑却也在整个过程里一点点地发酵着，七分靠实力三分靠运气，这是政坛不容争辩的事实，让人心有不甘却又无可奈何，这种事实表现得非常传神生动。不过导演显然已经有了一些主观的态度，使得我也更偏向于惜败但是更能触动我心灵的“民族党”，他们的候选人Steve真的是在这群年纪轻轻却早就有着恶臭政客行为的青年里闪耀着不同凡响光芒的美丽灵魂。
第62名：《马卡卢索往事》
导演：艾玛·丹特
其实本片的故事不算特别，这种因失去身边人而彻底改变生活的设定早就屡见不鲜，部分情节的具体呈现更是有些过于狗血，但整个故事中蕴含着的导演的细腻笔触与真挚情感很难不让人感动，配合上一众女演员们真情实感的表演与恰到好处的配乐，更是将这种坚固而又脆弱的情感完美地表达了出来。人世间最痛苦的事情莫过于看着你在乎的人一个个从身旁湮灭不见，那个明媚夏日的巧克力和所有欢乐化为乌有，那个宁静夜晚的美味佳肴和亲情交流变为灰烬，周遭只剩下布满尘埃的老物件，曾经住了无数年的房子一点点被搬空……唯有那墙上的小洞依然灌入阳光，唯有那数不胜数的鸽子依然在天空飞翔，唯有那份沉甸甸的爱，尚能在瓢泼大雨中缓缓流淌。
第61名：《拆弹专家2》
导演：邱礼涛
此次观影以吓得脸色苍白手脚发抖而结束，刚刚才补完如同没事找事做的第一部紧接着来看第二部，一种类似于长期生活在黑暗中的底层人民终于翻身把歌唱了的欢腾感油然而生。开头就直接让人大吸一口凉气，哪知道后面的剧情不但没有崩塌，反而更加夺人心魄，在全面升级的视听设计与巧妙剧作下将所有情绪写到极点的强力压迫中，两种情绪被全面激发——一种是“我不想愤怒而你逼我愤怒”的无奈窒息，另一种是试着在狂风暴雨里抓住一丝光点的全部信念与执着。这不仅仅是一种虚构的表征，更是一种强大的现实影射：此片土地上的全部火焰，究竟该如何扑灭？这不仅是影片提出的问题，更是想让我们思考的问题，毕竟我们，都正在这片烈焰中挣扎着。最后，刘德华的颜值与表演均令人惊喜，倪妮则尽显自身魅力，真是完美的卡司选择！
61-70名影片合照
未完待续
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